KAROLINA GAJEWSKA

« Votre corps est le véhicule de votre travail ; chaque décision que vous prenez pourrait avoir un impact sur votre art.

Karolina Gajewska est une artiste de scène polonaise. Elle a commencé son parcours sportif à l'âge de 9 ans. Karolina a représenté la Pologne au sein de l'équipe nationale féminine d'acrobatie sportive composée de 3 personnes lors de plusieurs compétitions de classe mondiale. Une fois sa carrière sportive terminée, Karolina a terminé ses études de deuxième cycle en architecture, mais elle a finalement décidé de porter ses compétences acrobatiques à un autre niveau et de devenir artiste professionnelle.

Quel âge aviez-vous lorsque votre parcours de flexibilité a commencé ?

Mon parcours de flexibilité a commencé dès le jour de ma naissance : j'ai toujours eu le don de m'étirer. Quand je suis allée à mon premier cours d'acrobatie à 9 ans, mes amis étaient jaloux de mes hyperextensions, un don génétique de ma mère. Le coach a vite remarqué mes capacités et en a fait mon super pouvoir dans le domaine acrobatique.

Qu’est-ce qui vous a attiré vers la contorsion et les arts aériens ?

J'assistais à la cérémonie d'ouverture des Championnats du monde de gymnastique acrobatique où je concourais avec mon équipe et il y avait un spectacle aérien sur soie. Ce jour-là, je suis tombé amoureux de ce genre d’acrobatie et j’ai décidé de lui donner une chance un jour. Heureusement ou non, lorsque je n'ai pas réussi les examens de l'école d'architecture du premier coup, l'opportunité s'est présentée de rejoindre l'équipe acrobatique dans une autre ville. J'ai suivi le vent. Ils m'ont fait contorsionniste et m'ont montré les bases des arts aériens. C'est là que tout a commencé. Ils ont également profité de ma jeunesse, de ma passion et de ma naïveté, et n’ont jamais versé mon salaire. Je suis retourné à l'école et j'ai fait une pause artistique pendant six ans, avec un court retour pour une émission de téléréalité.

Qu’est-ce que vous préférez dans le fait d’être un artiste du mouvement ?

Ce que je préfère dans le métier d’artiste du mouvement, c’est d’être en mouvement ! J'adore l'action. J'aime créer dans l'espace avec mon corps, mes propres mouvements et mes propres règles. Je peux le dire à haute voix : je suis accro au mouvement ! Et j'en suis assez fier.

Vous aimez le levage et le CrossFit, ce qui est rare pour les ballerines et les contorsionnistes. Pouvez-vous nous en dire plus à ce sujet ?

Les acrobaties sportives consistent en quelque sorte à se soulever. Mon père est un passionné de sport, un athlète Ironman ; un jour, il m'a emmené à un cours de CrossFit. J'ai tellement aimé ça que je n'étais plus dépendant des autres et que cela comblait le vide créé par la fin de ma carrière de sportif acrobatique. Quelques années plus tard, j'ai visité une salle de CrossFit de la ville où j'étudiais et j'ai rencontré l'amour de ma vie, un athlète CrossFit. Avec cette relation, ma vie a changé. Jour après jour, je suis devenue plus forte en tant qu’athlète et femme. L'entraînement commun et notre passion pour le mouvement ont rendu mon corps incroyablement fort, m'ont appris à croire en moi et m'ont fait prendre conscience que tout est possible. Parvenant à cela et ayant maîtrisé les bases de l’acrobatie, les arts aériens sont devenus un jeu d’enfant.

L'entraînement CrossFit est désormais ma routine. Au lieu de passer des heures supplémentaires dans la salle acrobatique avec le reste des artistes, je vais à la salle de CrossFit et je donne tout, en suivant le chemin de mon partenaire de vie. Cela m'aide à garder l'esprit clair et à entretenir une bonne relation avec le lieu dans lequel je crée mon art.

Pourquoi avez-vous décidé de devenir enseignant et, selon vous, quelle est votre approche distinctive ?

C’était une excellente façon de gagner de l’argent et de rester dans un environnement acrobatique tout en étudiant l’architecture. Ce genre d’offre d’emploi m’a trouvé, alors j’ai de nouveau suivi le vent. Au début, je ne savais pas si enseigner était mon truc, mais ensuite j'ai réalisé que mon approche avec les enfants est bonne et que j'ai le don de leur transmettre une passion pour les acrobaties. J'ai commencé à éprouver beaucoup de satisfaction à rendre les autres passionnés, travailleurs et conscients de l'importance de vivre dans un corps sain.

Y a-t-il quelque chose que vous auriez aimé que quelqu'un vous dise à propos de ce secteur d'activité lorsque vous avez débuté ?

Croyez toujours en vous et en votre art, valorisez votre travail et votre santé, informez le client des spécificités de votre travail et ne laissez personne vous tromper. Vous pouvez faire tout ce que vous voulez, continuer à avancer et travailler dur.

Qu’intégrez-vous à votre style de vie pour vous assurer d’avoir une longue carrière de contorsionniste et de voltigeur ?

Le style de vie optimal pour un artiste du mouvement est un travail très dur. Personne ne vous dira comment faire. Vous devez étudier votre parcours de santé et le mettre à jour avec les connaissances actuelles, les techniques de physiothérapie et la supplémentation. Votre corps est votre véhicule ; chaque décision que vous prenez peut avoir un impact sur votre art. Vous devez en être conscient, faire de votre mieux pour le maintenir en bon état et ne pas devenir fou.

Qu'est-ce qui fonctionne pour moi ?

• CrossFit : Cela me vide la tête, me fait transpirer comme rien d'autre au monde, crée ma force et c'est une sorte de rendez-vous avec mon partenaire de vie. En conséquence, je peux me laisser aller un peu à la folie avec la nourriture. Que serait la vie sans chocolat et sans glace ? J'ai trouvé une solution à mon point le plus faible et j'en suis content !
• Exposition au froid : Cela fonctionne parfaitement pour moi comme pratique régénératrice. Je prends une douche froide tous les matins et j'essaie de me jeter dans l'eau froide quand l'occasion se présente.
• Un sommeil de bonne qualité : c'est un must ! Je dors 7 à 8 heures par jour dans une pièce sombre et aérée.
• Physiothérapie : je l'utilise régulièrement. Rien de mieux que la prévention pour un sportif et un bon spécialiste qui peut vous aider dans ce domaine. Pour chaque entraînement, je commence avec un rouleau en mousse. Étant donné que je combine le fait d'être un contorsionniste et une bête du CrossFit, j'ai trouvé utile de maintenir une tension musculaire appropriée.

Incluez-vous des aliments ou des suppléments spécifiques dans votre alimentation pour améliorer vos performances ou votre flexibilité ?

Je commence ma journée avec le meilleur complément que j'ai jamais eu : le collagène FLEXIBLE de LEMAlab. Il soutient l’élasticité de mes muscles, de mes articulations et de mon tissu conjonctif et me prépare à ma journée flexible. Le magnésium est un incontournable pour un athlète. En plus de prendre en charge plus de 600 réactions dans le corps, le magnésium peut améliorer efficacement la qualité de votre sommeil, ce qui est crucial dans le processus de régénération.

Avez-vous déjà été blessé ?

Au début de ma carrière, je me suis cassé deux côtes lors d'un travail de contorsion en Pologne. Je ne sais pas exactement quand cela s'est produit, mais je suis sûr qu'il s'agissait d'une fracture de fatigue. J'étais jeune et j'étais un imbécile. J'ai dû arrêter d'être active pendant longtemps, ce fut une période difficile mais aussi instructive pour moi. Maintenant, je sais que je ne ferai plus jamais de mal à mon corps. Quatorze spectacles par jour (même si vous n'avez pas besoin de faire tout le numéro à chaque fois), c'est bien trop pour n'importe quel acrobate. Cette expérience m’a appris à traiter mon corps avec respect et à me donner la priorité.

Quel est votre plus grand talent caché ?

Je peux me transformer en enfant, surtout lors des cours avec des enfants. Je cours, je joue, je crie. Ce n'est peut-être pas si caché pour ces enfants, mais je ne sais pas si mes superviseurs en sont conscients. Au final, mes élèves et moi sommes super contents car toute l'énergie est sortie, et nous pouvons revenir sur les spécificités de la formation avec plus d'attention.